איוון ניקולאיביץ 'קרמסקוי, אמן השניבמחצית המאה ה -19, נכנס לתולדות הציור הרוסי כמייסד המגמה הריאליסטית באמנות. הוא פיתח באופן פעיל את עיקרון הריאליזם הקריטי בעבודתו, כמו גם במאמרים המוקדשים לתיאוריה של האמנות. רבים מציוריו מוכרים כקלאסיקה של הציור הרוסי. המחבר היה אמן של סצנות דיוקן, היסטורית וז'אנר.

ביוגרפיה קצרה

קרמסקוי, אמן, מפורסם בזכותותמונות ריאליסטיות, נולד בשנת 1837 במחוז וורונז 'במשפחה תוססת. הוא סיים את בית הספר Ostrogorozhskoe אמיתי, אבל בגלל העוני, המשפחה לא יכלה להמשיך את החינוך בגימנסיה. הוא עבד ב"דומה" המקומי, והוא הוקסם מרטוש התמונות. בקרוב המורה שלו היה מ 'טולינוב, שלימד אותו את יסודות הציור. כמה שנים לאחר מכן, קרמסקי, האמן, הידוע בעיקר בזכות דיוקנאותיו, עבר לסנט פטרבורג, שם החלה הקריירה הפורייה שלו, ונמשכה עד מותו הפתאומי בשנת 1887.

לומד באקדמיה

בשנת 1857 הוא הפך תלמידו של האקדמיה א. מרקוב, שהתמחה בציור היסטורי. במהלך לימודיו קיבל מספר מדליות לציוריו, וכן לשכפל את ציורי הציירים האחרים בנושאים דתיים. הצייר המפורסם העתידי קיבל את מדליית הזהב הקטנה שלו לציור, המוקדש לסיפור המקראי.

אמן קראמה

לקבל את שם האמן עם הזכות לקבלפנסיה ממלכתית צריכה להגיש עבודת התחרות על הבמה של סאגות סקנדינביה. עם זאת, Kramskoy, אמן, חתירת תמונה מציאותית של אירועים וחופש יצירתי, יחד עם שלושה עשרה תלמידים אחרים פנה האקדמיה לניהול בבקשה להסיר אותם מהמתחרים, המצדיקות רצונה כי הם רוצים לכתוב על נושאים שהם בעצמם מעדיפים. לאחר מכן הציירים הצעירים להקים הכנופיה האמנותית שלהם, אשר, עם זאת, הייתה קצרת מועד, שכן חבריה החליטו בקרוב לעבור את תוכן המדינה.

"איגוד תערוכות האמנות"

האמן קרמסקוי, שתמונותיו כבר מוקדמותתקופת עבודתו הפכה לאירוע מרכזי בחיי התרבות של האימפריה, הפכה לאחד המארגנים ומעוררי ההשראה האידיאולוגיים של הארגון הזה. חבריה הגנו על עקרונות הריאליזם באמנות, על עמדות ציבוריות וציבוריות פעילות. בעבודתו הגן המחבר על עקרונות הריאליזם. הוא האמין כי התמונות צריך לא רק להיות אמין, אלא גם לשאת עומס סמנטי מוסרי וחינוכי. לכן, עבודותיו דרמטיות במיוחד.

ב 1870s המחבר יצר מספרדיוקנאות מרשימים של בני זמנו המפורסמים: הוא כותב תמונות של טולסטוי, נקרסוב, שישקין, טרטיאקוב ואחרים. בסדרה זו, מקום מיוחד הוא תפוס על ידי דיוקן של האמן Kramskoy, שנוצרה על ידי עצמו בשנת 1867. הבד הזה הוא ריאליסטי מאוד, כמו שאר יצירותיו בתקופה זו.

תצלום של נ. נקרסוב

רבים מעבודות הדיוקן של המחבר נכתבות בז'אנר של ציורי ז'אנר. האנשים המתוארים בהם מיוצגים בפעולה, ולכן הבדים מייצגים סצינות מהחיים ומהחיים היומיומיים.

 אמן הציור בקרים

כך, למשל, היא היצירה המפורסמת של האמן"נקראסוב בתקופת" השירים האחרונים "1877-1878. בתמונה זו, הצייר יצא להראות את המשורר המפורסם בעבודה בתקופה האחרונה של חייו. באופן כללי, בעבודת האמן תפקיד גדול נישא על ידי הנושא של החוויות הרגשיות של האדם, המאבק שלו עם המוות או איזה הלם. ביצירותיו של האמן לא היה לו צבע חברתי, כמו בעבודותיהם של ציירים אחרים. הוא תמיד הראה את המאבק של הרוח עם המחלה והיה מסוגל ביותר להעביר את הרעיון הזה בתמונה.

דיוקנאות נשים

אולי העבודה המפורסמת ביותר של המאסטר היא תמונה"זר". האמן קרמסקוי הדגיש את יופיו של המודל שלו. הוא הדגיש כי היא מעצבת אופנה בעיר, ולכן עם טיפול מיוחד קבע את הופעתה: מעיל עשיר, כיסוי ראש מלוכלך, תכשיטים מפוארים ובדים.

תמונה של האמן של Kramsk

אינדיקציה היא העובדה כי הרקע על זהאת הבד משחק תפקיד משני: הוא מיוצג בערפל, כמו המחבר מרוכז את כל תשומת הלב שלו על האישה הצעירה האלגנטית. במיוחד אהב לצייר דיוקנאות של האמן איוון קרמסקוי. הציורים של המחבר שונים מצבי רוח שונים.

זר

אם האישה בתמונה הנ"ל מתוארתבתמונה גאה ובטוחה, הדגם על הבד "נערה עם שבור שבור", לעומת זאת, מוצג ברגע כבד, אפילו כואב, כשהיא נראתה מנותקת מכל מה שקורה ושקועה לגמרי בתוך עצמה. לכן, פניה, בניגוד להופעתו של זר, מבטאים מדיטציה עמוקה ומרוכזת, עצבות ועצב קל.

"צער מצער"

ציור זה נכתב בשנת 1884 תחתרושם על כאבו של האמן שאיבד את בנו. לכן, בדמותה של אישה המתוארת בשמלת אבל, מתבררים תווי אשתו של הסופר.

הצייר איוון קרמסקוי

הבד הזה שונה מעבודות אחרות של מחבר זהאת חוסר התקווה שבו הוא חדור. במרכז הבד מצויה אשה בגיל העמידה בשמלה שחורה. היא עומדת ליד קופסה מלאה פרחים. הצער שלה מתבטא לא בתנוחה טבעית ואפילו חופשית, אלא בעיניים ובתנועה של היד, שהיא לוחצת את הממחטה על פיה. הציור הזה, אולי, הוא אחד החזקים ביותר בעבודתו של האמן ושל הציור הרוסי בכלל.

</ p>